Kategorie: Resultat

  • Resultat Portraitworshop mit Annika K

    Resultat Portraitworshop mit Annika K

    Ein Porträt-Fotoworkshop, der zeigt, wie vielseitig eine einzige Lichtquelle sein kann. Mit Studioblitz, klaren Entscheidungen und viel Feingefühl entstanden ausdrucksstarke und sehr unterschiedliche Portraits mit Annika.


    In der neuen Blog-Reihe „Resultat“ werde ich fortan einen Eindruck geben in die Aufnahmen die von mir während den jeweiligen Fotoworkshops und Fotokursen entstanden sind.


    Eine Lichtquelle – viele Möglichkeiten

    Im Porträt-Fotoworkshop mit Annika lag der Fokus bewusst auf einem einfachen Setup: ein Studioblitz, kein Schnickschnack. Genau diese Reduktion macht die Bildwirkung so spannend. Je nach Position, Abstand und Ausrichtung verändert sich der Charakter der Aufnahmen deutlich. Mal wirkt das Licht weich und schmeichelnd, fast zurückhaltend. Dann wieder klarer, direkter und grafischer – mit stärkerem Schattenverlauf und mehr Spannung im Gesicht.

    Bildwirkung zwischen Ruhe und Präsenz

    Die Referenzbilder zeigen sehr schön, wie unterschiedlich ein einzelnes Licht gelesen werden kann. In einigen Aufnahmen entsteht eine ruhige, fast intime Stimmung, bei der Hauttöne sanft modelliert werden und der Blick Raum bekommt. Andere Bilder erinnern eher an klassisches Studio-Porträt mit klarer Lichtkante, mehr Kontrast und einer stärkeren Präsenz. Du siehst: Nicht das Licht selbst entscheidet über die Wirkung, sondern wie bewusst es eingesetzt wird.

    Vergleich als Lernmoment

    Ein gutes Beispiel aus dem Workshop war der direkte Vergleich zwischen frontalem Blitzlicht und einer seitlicheren Lichtführung. Während frontal gesetztes Licht sehr offen und zugänglich wirkt, bringt seitliches Licht sofort mehr Tiefe und Charakter ins Bild. Beide Varianten haben ihre Berechtigung – entscheidend ist, was du erzählen willst. Genau diese Erkenntnis war für viele Teilnehmende ein zentraler Aha-Moment.

    Konzentriertes Arbeiten im Studio

    Der Workshop fand im Fotostudio statt und bot ideale Bedingungen, um sich ganz auf Licht, Ausdruck und Kommunikation zu konzentrieren. Annika überzeugte mit ihrer natürlichen Präsenz vor der Kamera und machte es leicht, verschiedene Lichtstile auszuprobieren. Die Atmosphäre war ruhig, fokussiert und gleichzeitig sehr offen für Experimente – genau so, wie ich mir einen Workshop wünsche.

    Ausblick

    Auch dieser Workshop hat gezeigt, wie viel Stärke in reduzierten Setups steckt. Weitere Porträt-Fotoworkshops mit Annika sind bereits angedacht und werden zu gegebener Zeit im Blog publiziert. Wenn du Lust hast, mit wenig Technik und klaren Lichtideen zu arbeiten, lohnt es sich, dranzubleiben.

  • Resultat Portraitworkshop mit Dayane H

    Resultat Portraitworkshop mit Dayane H

    Im letzten August stand ein intensiver Workshop ganz im Zeichen der Schwarzweiss-Porträtfotografie. Gemeinsam mit dem professionellen Model Dayane tauchten die Teilnehmenden tief in Wirkung, Licht und Ausdruck ein.


    In der neuen Blog-Reihe „Resultat“ werde ich fortan einen Eindruck geben in die Aufnahmen die von mir während den jeweiligen Fotoworkshops und Fotokursen entstanden sind.


    Arbeiten mit einem professionellen Model

    Der Workshop bot den Teilnehmenden die Möglichkeit, mit Dayane als erfahrenem Model zu arbeiten. Diese Zusammenarbeit schafft eine besondere Dynamik: Bewegungen sind präzise, Ausdrücke bewusst gesetzt und kleine Nuancen sofort abrufbar. Genau das erlaubt es, sich stärker auf Licht, Bildaufbau und fotografische Entscheidungen zu konzentrieren. Für viele war es spannend zu erleben, wie schnell sich Bildideen umsetzen und weiterentwickeln lassen, wenn Vertrauen und Erfahrung aufeinandertreffen.

    Wirkung der Schwarzweiss-Portraits

    Die entstandenen Bilder stehen exemplarisch für die Bandbreite des Workshops. Die Portraits wirken ruhig, klar und sehr reduziert – ohne Ablenkung durch Farbe. Licht und Schatten übernehmen die Hauptrolle und modellieren das Gesicht auf eine sehr direkte, ehrliche Weise. Je nach Lichtführung entstehen Bilder mit sanften Übergängen oder mit klaren Kontrasten, die dem Portrait mehr Spannung und Tiefe verleihen. Du spürst, dass der Fokus ganz auf Ausdruck, Blick und Präsenz liegt.

    Sehen lernen statt Effekte suchen

    Ein wichtiger Teil des Workshops war das bewusste Sehen. Ich habe den Teilnehmenden viel über Bildwirkung, Lichtführung und den richtigen Moment erzählt und gezeigt. Schwarzweiss verzeiht wenig, belohnt aber Genauigkeit. Kleine Veränderungen im Licht oder in der Haltung haben grosse Auswirkungen auf das Bild. Genau dieses Verständnis stand im Mittelpunkt des Abends.

    Was bei Schwarzweiss-Porträtfotografie entscheidend ist

    In der Schwarzweiss-Porträtfotografie geht es weniger um Technik und mehr um Wahrnehmung. Kontraste müssen bewusst gesetzt werden, Hauttöne sauber abgestuft sein und das Licht klar geführt werden. Farben, die sonst trennen oder beruhigen, fallen weg – dadurch werden Formen, Strukturen und Emotionen sichtbarer. Wer Schwarzweiss fotografiert, sollte lernen, in Helligkeiten und Schatten zu denken und sich auf das Wesentliche zu konzentrieren: den Menschen vor der Kamera.

    Ein Workshop mit nachhaltigem Mehrwert

    Dieser Workshop mit Dayane zeigte einmal mehr, wie wertvoll die Kombination aus professionellem Model, klarer Bildsprache und fundierter Auseinandersetzung mit dem Medium Schwarzweiss ist. Die gezeigten Bilder sind Beispiele für viele weitere Aufnahmen, die an diesem Abend entstanden sind – und für Erkenntnisse, die weit über den Workshop hinaus wirken.

    Wenn du Schwarzweiss nicht nur als Stil, sondern als bewusste fotografische Haltung verstehen möchtest, dann sind genau solche Workshops der richtige Ort dafür.

  • Resultat Portaitworkshop mit Mayra M

    Resultat Portaitworkshop mit Mayra M

    Ein Abend, der gezeigt hat, wie viel Ausdruck mit indirektem Licht möglich ist. Im Portrait-Fotoworkshop mit Mayra stand nicht das Setup im Vordergrund, sondern das bewusste Sehen und Lenken von Licht.


    In der neuen Blog-Reihe „Resultat“ werde ich fortan einen Eindruck geben in die Aufnahmen die von mir während den jeweiligen Fotoworkshops und Fotokursen entstanden sind.


    Indirektes Licht als gestalterisches Werkzeug

    In diesem Workshop haben wir uns ganz bewusst auf ein indirektes Lichtset konzentriert. Statt Licht direkt auf das Model zu richten, wurde es über Seitenwände, Hintergründe und Flächen reflektiert. Genau diese Herangehensweise prägt die Wirkung der gezeigten Bilder: weich, ruhig und gleichzeitig sehr präsent. Das Licht umschmeichelt die Formen, lässt Hauttöne natürlich wirken und schafft Tiefe, ohne aufdringlich zu sein. Du merkst schnell, dass weniger Kontrolle über das Licht oft zu mehr Atmosphäre führt.

    Wirkung statt Technik-Demonstration

    Die Referenzbilder stehen sinnbildlich für den Stil des Abends. Sie zeigen, wie vielseitig reflektiertes Licht eingesetzt werden kann – von klar und reduziert bis hin zu etwas grafischer und kontrastreicher. Es geht nicht darum, einzelne Bilder zu erklären, sondern darum, ein Gefühl zu vermitteln: Licht darf führen, nicht dominieren. Genau dieses Verständnis war zentral im Workshop und zog sich durch alle entstandenen Arbeiten.

    Workshop-Atmosphäre bei BeInspired in Dietikon

    Der Abend in der BeInspired Fotoschule in Dietikon war intensiv, konzentriert und gleichzeitig sehr entspannt. Mit drei engagierten Teilnehmenden entstand schnell ein guter Austausch, in dem Fragen, Experimente und Beobachtungen Platz hatten. Mayra brachte dabei eine starke Präsenz vor der Kamera mit, was es umso spannender machte, die feinen Lichtnuancen gemeinsam zu erarbeiten.

    Ausblick auf weitere Workshops mit Mayra

    Für mich war dieser Workshop definitiv nicht der letzte mit Mayra. Die Zusammenarbeit war inspirierend und hat Lust auf mehr gemacht. Weitere Events sind bereits angedacht und werden zu gegebener Zeit im Blog publiziert. Wenn du also Freude an reduzierten Lichtsets und ehrlicher Portraitfotografie hast, lohnt es sich, dranzubleiben.